Une Histoire. Art, architecture, design des années 1980 à nos jours, nouvel accrochage des collections
contemporaines du Centre Pompidou, propose un panorama de l’art contemporain depuis
les années 1980, à travers un parcours de plus de 400 œuvres et objets, de près de 200 artistes,
architectes et designers. Peintures, sculptures, installations, vidéos, films, dessins, photographies,
architecture et design : cette nouvelle présentation offre un retour inédit sur l’art des trente
dernières années.
Date-seuil, 1989 est une année de rupture et marque le début d’une nouvelle ère: le mur de Berlin
tombe, bouleversant les partitions du monde de l’art en Europe, tandis que les évènements
de la place Tiananmen tournent les regards vers une nouvelle Chine. Aux yeux de l’Occident,
de nouveaux territoires artistiques émergent, des artistes font irruption sur la scène internationale,
tandis que les biennales d’art contemporain se multiplient bientôt aux quatre coins du monde.
Le nouvel accrochage des collections contemporaines du Centre Pompidou accorde une attention
particulière à cette géographie mondiale, avec une attention particulière portée à l’ancienne Europe
de l’Est, la Chine, le Liban, et divers pays du Moyen-Orient, l’Inde, l’Afrique ou encore l’Amérique latine.
Dans le même temps, le nombre d’artistes, de galeries et de commissaires d’exposition augmente
considérablement, tandis que l’art devient l’objet d’une nouvelle «consommation» culturelle.
Le « curator » ou commissaire d’exposition se substitue au critique d’art. Le marché de l’art
contemporain explose. La médiatisation contribue à la démocratisation de l’art contemporain.
Sur le plan artistique, l’avènement des réalités virtuelles, de l’Internet et du «numérique»
constitue un tournant et rend caduques la définition d’une photographie «révélée» par la lumière
ou l’autonomie de certains médiums comme le film ou la vidéo. Le son devient un matériau à part
entière des installations. Enfin, la pratique de la performance connait un regain d’intérêt,
avec des développements vers la danse, le théâtre ou le texte parlé. Quant à l’histoire de l’art,
elle est aussi l’objet de nombreuses relectures, certains annonçant la fin de l’histoire ou l’entrée
dans une ère post-historique. De nouvelles approches proposent une histoire non linéaire,
horizontale plutôt que verticale, incluant des micro-récits locaux et ouvrant un champ de recherche
considérable. Les questions d’identités apparaissent également au centre des débats, initiés,
entre autres, par les artistes afro-américains.
contemporaines du Centre Pompidou, propose un panorama de l’art contemporain depuis
les années 1980, à travers un parcours de plus de 400 œuvres et objets, de près de 200 artistes,
architectes et designers. Peintures, sculptures, installations, vidéos, films, dessins, photographies,
architecture et design : cette nouvelle présentation offre un retour inédit sur l’art des trente
dernières années.
Date-seuil, 1989 est une année de rupture et marque le début d’une nouvelle ère: le mur de Berlin
tombe, bouleversant les partitions du monde de l’art en Europe, tandis que les évènements
de la place Tiananmen tournent les regards vers une nouvelle Chine. Aux yeux de l’Occident,
de nouveaux territoires artistiques émergent, des artistes font irruption sur la scène internationale,
tandis que les biennales d’art contemporain se multiplient bientôt aux quatre coins du monde.
Le nouvel accrochage des collections contemporaines du Centre Pompidou accorde une attention
particulière à cette géographie mondiale, avec une attention particulière portée à l’ancienne Europe
de l’Est, la Chine, le Liban, et divers pays du Moyen-Orient, l’Inde, l’Afrique ou encore l’Amérique latine.
Dans le même temps, le nombre d’artistes, de galeries et de commissaires d’exposition augmente
considérablement, tandis que l’art devient l’objet d’une nouvelle «consommation» culturelle.
Le « curator » ou commissaire d’exposition se substitue au critique d’art. Le marché de l’art
contemporain explose. La médiatisation contribue à la démocratisation de l’art contemporain.
Sur le plan artistique, l’avènement des réalités virtuelles, de l’Internet et du «numérique»
constitue un tournant et rend caduques la définition d’une photographie «révélée» par la lumière
ou l’autonomie de certains médiums comme le film ou la vidéo. Le son devient un matériau à part
entière des installations. Enfin, la pratique de la performance connait un regain d’intérêt,
avec des développements vers la danse, le théâtre ou le texte parlé. Quant à l’histoire de l’art,
elle est aussi l’objet de nombreuses relectures, certains annonçant la fin de l’histoire ou l’entrée
dans une ère post-historique. De nouvelles approches proposent une histoire non linéaire,
horizontale plutôt que verticale, incluant des micro-récits locaux et ouvrant un champ de recherche
considérable. Les questions d’identités apparaissent également au centre des débats, initiés,
entre autres, par les artistes afro-américains.
2 juillet 2014 - 7 mars 2016
de 11h00 à 21h00
Musée - Niveau 4 - Centre Pompidou, Paris.
de 11h00 à 21h00
Musée - Niveau 4 - Centre Pompidou, Paris.
Photos, Francisco Rivero
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